ポストモダニズム芸術としてスペースが必要です。 写真の世界chezhinアーティスト
黒と白の写真（と、近ごろ、カラー写真）いつもemphasisesの境界線交差点標示時間（ s ）との間にスペース（秒）は、今日の交差点と相互浸透と昨日、今日と明日の2日間-私の人生で、誰か他の'米 このイベントのポイントを経験している人（私たちを知っているかどうかご存じでしょうが、私自身、させるだけで、自然、あるいは社会全体の）現時点では私の注目を集めたときは、長方形のフレームに向けて行われることが記録されてしまったと行ったが、まだ存在している限り私の人生の中だけを見て私は（思い出し）してください。 私たちの生活者の電源は、現実の私たちの経験から、写真のイメージを測定することの記者は、美的秩序を与えることは、映画監督、そして'を設定する'フレームを'目を楽しませる' -ちょうどその公文書保管人は過去の行為として保管します。 ときどき従属してそれにもかかわらず、過去（歴史のないように、 ieないように過去の時間の形でのイベント）にも判明する役割を果たすの閉じ込めやカメラマン、アーティストとなりました。 芸術家の人に自分自身と彼の部下は、時間、空間、および時間と空間の現実を、顔の表情を演出して、メインの俳優で彼の芸術-i e時間（と見なされるの流れを通過する瞬間）とイベントをします。 カメラを両手に、ネガ/らしい、展示、およびその他のツールとなる楽器の貿易は、より高い目標を達成します。 これはどうしたことのある時点で彼のキャリアの写真ませんマスターアンドchezhinになった写真やいくつかの特定の芸術ジャンルの写真が、隆起したアーティスト色の翼のスタイルをわれらの時代-そのスタイルの批評家の愛スレートには、ポストモダニズムます。 アンドレイchezhinの生まれ変わり遠い過去に起きていませんので、歴史的なイベントを背景にした壊れた世代の意識の変化を目の当たりにすると非難を受けたもちろん、巨大な幽霊船されることになったとして、ロシア-ソ連社会主義から資本主義と合計麻痺からのエグゼクティブ白痴構造をします。 それは当然のことしか意識して撮影/アーティストを精力的に投げなければオフ活動停止を素通りすると、古い皮膚ます。 単純な社会の現実を伴うのクリック数を記録したカメラのシャッター方法を段階的に関心を実験を写真や展示物（ 3つ以上の数が多いほど、ときどき）します。 また、 chezhin必要に応じて適切なオブジェクトを調査-完全に手、足、頭など;これは、他の候補の準備不足のために降伏して、必要な範囲で、結果的に自分自身の芸術家は、これまでと従順自分自身の方向性信頼します。 それは現時点では、年末に1980年代には、そのchezhin初の複合作品-黒い正方形（ 1 988）と赤の広場（ 1 990） -彼らの前に出現します。 これらは、もちろん、言及しkazimirマーレビッチ、最近の展示会で働いているかをrussianmuseumは勝ち誇ったよう合図の歴史の新たな時代の芸術とは、具体的には、上の解除をタブーに関心をさまざまな段階での発達には、 20 -世紀美術ます。 黒と赤の広場広場には、すでに言及したよう、複合作品は、それぞれの4つの部分で構成されます。 かれらは考えされchezhinませんか、シリーズとしての写真フレームずつシーケンス、映画のように、どこにでも作品の各部分の構造ではない以上のレンガをサポートし、全体の均衡全体の構造を持ちます。 ここでは、主人公の男は言った。 最初のケースでは、男の人が描かれて、自分の額に黒い正方形/脳;第二に、彼は束縛されて表示してバインドして離陸しました。 ショーの最初の部分は赤の広場に立って、個人で開かれた両腕を垂直に配置すると脚を水平に大きく離れています。 図は、彼の束縛された（描かれラウンド）で、四肢-どんな形で、エンドポイントの幾何学形状-されるライン/ロープで電話をレオナルドの探求心を'黄金のセクション'の比率は、人間の体内にします。 赤の広場のすべてのスペースが含まれ、その輪郭が著しいと定義されたロープ線;と、この男は自分自身に囲まれたスペースが必要です。 その後、次の2つの部分で、この作業は、彼自身からのロープを自由に管理し、彼の頭、腕、脚の順番は、解放され、中には、それと同時に、その地域のコントロールを行使して、赤の広場表面の写真が大きく次第に狭くします。 最後に、この作品の最後の部分には、ロープ/措置は内部に横たわって見た彼は芸術家のワークショップを一枚の紙で、赤の広場にします。 ビューアになるのを目撃して、どのように文化的なシンボル-'赤の広場' 、マーレビッチ、シュープリマティズムなど-は変じて、 1つの社会文化：その男c a stsロープを切る-これは当初の星マーク等高線（頭、腕、脚） -自分自身とl iberatesから赤、例外オフi eイデオロギー（ロープ/束縛されて/赤-危険の兆候は、私たちを覚えて）います。 赤は克服;男は無料… それは現時点では、 ieの終わりには、 1980年代-もっと正確に言うと、 1 988年に-それch ezhin着手した一連の自己未完の肖像画がこの日にします。 アーティスト自身の写真-髪、髪をせずに、彼の妻は、定規を;彼の手の写真（エロティカ） ;自分自身の写真は、自分自身、そして彼自身だった。 それと同時に作業を始めた彼は'種類'シリーズ彼の肖像画（ 1990年）との継続を記録した社会的現実（材料と思われるのペアに使用され、シリーズで実行される1987-1990-1997 ）します。 chezhinのばかげた、重要な、そして無意味な段階の写真無名の種類/オフ、強力な文字を与える、不快なsemiphysiological感覚/メモリの過去の時代の男性と女性史や労働者の独特のマルクの切手を限定しない場合、意識を短縮社会病身ます。 ここchezhinの任意の写真を回避しようと強調して伝えるの心理状態や気分の件名;これは写真撮影して立って外にpyschoanalysisや心理主義、表現の外では、任意の'心霊' 。 これらのことは、まだどこlifes - （オブジェクト）は、どちらも精神も個人的な時間の功績が認められ、また個人的な経験や生活空間または'人相' 。 アイロンをかけてきた個性を出す、顔をしかめるの特徴のみを残し、全体のタイプの社会主義社会だ。 これは何を達成するために彼らの管理下で、 70年のソ連支配します。 アーティストやchezhin 、ここだけの成功を反映して、今を楽しんで退位イデオロギーソ連人格形成します。 それは私の意見では、人格形成して、件名にはシリーズの作品と題しkharmsiada実行し、 1995年の展覧会と呼ばれる'不条理オブジェクトです。 展覧会のアーティストをプレゼントされセントピーターズバーグd. kharmsは名誉の100周年を彼の誕生日' 。 特に興味深いの観点からこれはchezhinの仕事をして彼の画期的な創造の生活のデッサン-ピン、これは、このシリーズのアルバムを描く-デッサンピンピンとモダニズムとします。 ピンとその仲間たちの絵は、結局のところ、非常に便利で主要な登場人物のインスタンスを日常の経験から取られ/録音、不合理な状況に供給され、アーティストや現実に包まれました。 ユニタリーの性質の英雄の作品を破壊する自由を与えchezhin前例のない個性を自分自身のmythologised図面間を設定するピンの世界では、不合理な点を認知し、許しながら、ビューアーの結論に達するために-私たちに強制される部分のみchezhin自身-その'私たちは全ての描画-ピン、私の拝啓. .. ' 。 chezhinの関心は間違いなく、人類の個人的な表現を説明して定数を使用し、彼は自己の肖像画のジャンルです。 ここを観察しなければならない数多くのアーティストのさまざまな段階には、自分自身の研究の代表として、人間と自然と現実の世界そのもの：概括;削減する共通点;と個人の画像（自ら）します。 ここではありません反対派の間で設定する'私'と'彼ら' 。 chezhinではありません要求にかかわっている自分自身'をくれたり、誰か他のですか？ ' ;その代わりに、彼はアウトを見つけるの問題の答えを'私'と'彼ら' 。 彼はタイプの男を静的に閲覧-アクションと動きませんが、その運動/時間の変更します。 彼にとって何が重要なのは、自然と人間と人間の体内に-ません。解剖学や人類学など、さまざまな大きさの男が、自己の知識、および自己実現（または支配するかどうかを問わず、髪）します。 自己の肖像画のさまざまな異なる年間で、シリーズとなり、演劇的な要素が含まれサイクルで出てくる瞬間を巻き込むスイッチの間で暫定、と言う、アクション/実際には、アーティスト/男で、現実/現実の写真/芸術現実/欺瞞/現実欲望とは、芸術家の彼の努力と運命を創造します。 モダニズムとポストモダニズム芸術としての開発が頻繁に1つの方法または別の問題に直面すると対処に関連した時間、スペース、およびプロセスとして動きました。 男で、人間の体とその部品、との顔を表現したものとして、人間の本質が含まれてきた定期的な科目をすべての種類のオブジェクトをアーティストやアート全般談話します。 しかし、思い浮かぶ例があるだけであるアーティストの魅力的な自己検査を徹底して細心の記録と自分自身、彼の[ i ]を、そして彼の顔としてのイメージをして[ i ]を日程を18世紀とミスターのレンブラント自己の肖像画を描いた気分で、顔など をchezhinの人間（ '私' ）は、オブジェクトを変更する時間的な時間と空間を変更する（これは実質的に非存在）は、どこを強調パラドックスは、例えば 非義務して、カジュアルな性質の状況で、もう片方の手で、その瞬間の重要性を記録し、その記録には、他のです。 別の機能に関心をアンドchezhinの男（自分自身; '私'彼の自己の肖像画）は、自給自足の方法で、非常に独立し、すべての外部の[ i ]を溶解する第二人の世界溶解して、ほかの人の世界の[ i ]を（ここで私が言及して- 3つの1991シリーズと呼ばれる鉱山で、女性と男性の要素を統合するに合流する'私' ）します。 ここでは'私'は、アーティストの[ i ]を妻としています。 ビューアは、大陸での紛争に無料で相互浸透してきた男と女の始まりで、自然の中です。 でchezhinの仕事をして自己の肖像画や描写は、尽きることのない男の典型的なトピックで多くの機能があります。 他の1つを使用するような機能はchezhinの兆候とその社会文化の象徴共鳴-例えば 赤の広場には、黒の広場、ロープ、男で、都市景観に認識します。 chezhinの肖像画連の自己存在としての生活の変化にアーティストシリーズします。 彼の複数の部分の仕事自己観察カレンダー（ 1990年から1991年）を描いたシリーズの状況/日/事件-言い換えると、日常生活のルーチン、 -というアイデアを検討する時間的な変化を経験している状況に静的な件名で測定時のたつのは、ベールに包まれました。 これらの作品で成長するとき、時間の経過とともに、そのアーティストとします。 すべての構造/仕事を作成したアンドレイchezhin社会的現実の変化の中から状態の動きがあるとしている状態を、スライドの前と後で、ごくわずかな動きを端から端にします。 このシリーズのペア（ 1987年から1997年）は、例えば、シートには、組の構成は1997年から引き継いでスナップ写真を撮るの期間1987年から1990年です。 一緒に、彼らの作品のコレクションを形成することがサインのように読みやすいものとします。 その意味ではアクセスできないとの感覚に基づいて組合としてchezhin手口知覚メカニズム、 alogism 、不条理、ロジック、および、逆の意味での直接形成します。 が、たとえば、シートを気に入っているのはなぜですか。モスクワませんか？ 上部にこの作品chezhinが置かれ、写真のトリック-重ね合わすチュチューリンの高層ビルの1つの樺の木と広がっています。 下部には、下に形成されたパターンの美しい低木の枝に、死んだ犬は見た地面の上に寝そべっています。 どのような与える可能性のある鮮明な印象を与える、または複数のアーティストの表現力の欠如この街に思い入れがあるか？ 二重否定して、その意味不条理な状況では、現実には、画像の忠実度、および、プラスチック製の偶然の積み重ね/リファレンス：この爆発すべて正しい場合は、論理的な推論と判断力を見つけると、エコーのtonally正しい方法で、これらのペアは、知覚されるビューアです。 これは本当のシートで、他のシリーズだ。 複合した、マルチ構造、循環変換作業（ 1991年から1997年;循環的に反復するほどのリズムエンドの始まりは、初めに実行を通してエンド） chezhinセットアップ水平レコード/映画/瞬間します。 これらの映画は、英雄たちの不変の;どのような変更は、かれらの周囲に、彼らの環境で、ゲームを支配すると、条件になっている、または存在が参加しました。 たとえば、 chezhin写真の花崗岩球して唾を吐くのvasil'evsky島四方八方からです。 そして、あらゆる面から見た、球は、球が、スペースが設定されている変更内容については劇的にラウンド-さざ波上から水を建築l andscape.there可能性がありません良いのイラストm atyushinの理論'拡大検討'します。 またはシーケンスの時計を取る（ストリートメカニズム/オブジェクト）の写真を撮影し、特定の瞬間になった。 ここでの主人公の時間とは、その属性-ダイヤル、手、エンケース時計メカニズムの構造をします。 件名や映画を見られる可能性があるシーケンス：道路-道路の脚します。 としています。 この複合仕事の各行には、その問題解決のためだけに与えられたアーティストが可能;質問/問題、また、これは対処に解決されることはあまりないように生活を経ています。 ここでは、永遠に提出された質問のすべての芸術は、 20世紀：身分証明書と、世界で自分の身を自分で;外の世界と自分自身の認知;審査の基本的な構築のためのカテゴリ（および作成）の1つの現実実施の態様;メインの質問と永遠の生命;再生法に基づき、文脈のような存在と再生; incidentalnessと規則的にします。 最後に、この作業に成功したpersonifying感に変化が時間と空間と時間のスペースを入れています。 写真撮影して作成され、世界の芸術家アンドレイchezhin同様に、アートの部屋には、漫画、コンスは、人相、セントピーターズバーグ市のようにしてテキスト、および、幾何学的にタイプライーシャーます。 この広大な世界は、逆説、時には没論理（の観点からは、普通の人） -しかし、魅力的だった。 これは、空間のような役目をして渦：た場合のみ、最初のステップを取らなければならその方向で、ちょっと興味になる、と見を停止できなかった自分を見つけ、あなたを失うお帰りの際に必要失態については、迷路のような芸術家の意識は、ジャンプがレベルアップして、 1つの作品を別のシリーズは、衝突したenigmas 、法律では、設定されたトラップを注意深く見守っアーティスト-あなたは少しずつ実感して来て、メインの英雄c hezhinの作品ができます。 時間を彼は私たちの重要なカテゴリにされることを知る-そして記録-世界します。 それに分かれ秒で、瞬間、インスタント、ユニットの経験があります。 時間を設定するように粘り気、質量や粘性流れのように自由に均質物質-液体、弾性、流体ます。 は、自己の肖像画1988年から1997年の時間は実存する物質は、属性での歴史的な発展の歴史と社会との代表として、この男の一環として、社会と文化します。 アーティストについては時間を移動することができ;この1つになると、自分の仕事に遊びの機能（実際の物理的な存在と非現実の空間;ほとんどのコミックアーティストの選択権を自分自身の同時代-とその行為-自分自身で）します。 同様に、彼を課すことができてイベントが同時時間に分けて、グループの作品のように自己肖像画（ 1994 ）や訪問水疱（ 1994 ） 。 アンドレイchezhinは、時間を特定のオブジェクトで表されます。 それは彼の手で何かを明確にマークが付けられ、境界線を確定します。 これらの境界線だけど、ではありません。次元の男が、歴史は、特定の時間/起きて、特定のイベントの歴史の中で、この国の抽象的な時間を全般的に、古風なのは、永遠で、人間の変化の停滞'として彼の存在は、世界設定については、自分の次元検出します。 をchezhin今日でも時間が分かれてくる最小の要素/フラッシュユニットをして過去の汽車の窓を通して見たときや、画面上のテレビ、コンピュータ、またはその他の時計奇蹟のような人間の時間を食い尽くすことは、天才だね、と直感します。 それは時間の動きをして空間のchezhinの特性を定義して動作します。 かれらは、実際に宇宙での時間単位ごとに、非現実的しかし、移り変わる幻影のような、スペクトルの各単位時間後の後- - -この瞬間だった。 偶発的なことは何もしchezhinを選択するために彼の作品の構造組成します。 原則として、かれらは複合構造を介して多様性を示す男（例えばグループの肖像画または変換）します。 これらの作品の枠組みの中で積極的な構造は、生活に影響を与えるのは、さまざまな要素を感じたときにのみ意味を形成する、プラスチックのリンクがある。 次にこのリンクが賢明な;構造体の要素を1つのフィードを別の燃料とします。 mariya sheynina （ terenya ）のメンバーで、国際美術評論家協会（ロシア） 翻訳されジョンニコルソン www.amassart.comされた日付 これは、記事を追加したジョシュペッテルソン
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